| 程's profile兿海莽茫 徒步篬凉PhotosBlogLists |  Tools  Help |
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February 28 服礼西服&婚礼
February 27 留下点什么吧
February 25 人是衣\衣示人
February 23 寒与暖中等待寒与暖中等待
今天——轻松了半天——闲暇了半天， 今天——忙路的半天——忙碌的半天。 （按）：早晨上班，没课、就没事、也就闲着，闲着也就得看书。下午一节课，把艺术中的书法圆满的告诉那些无知无识孩子们，我就匆匆地溜出校门，办事了……行程60km，其中步行10km，给两个大女孩买古筝（不知她们怎么找到我的，要跟我学古筝？欣然前往，大人总比小孩好教啊！）。事情办好了已是晚上六点，接着去百润发大超市买些东西，最后等免费接送车，回到家方觉疲惫。依我的方式，得留下点今天值得回味的什么和什么的什么。
February 21 晴朗的一天晴朗的一天 ——外部环境与内心世界 今天的天气格外晴朗，我想是因为最近连续的雨雪笼罩的反衬吧。蔚蓝的天空漂浮着几朵白云，温暖的阳光将羽绒服蒸得饱满、透气，汽车的喇叭也高了八度，似乎要传得很远。享受着大自然的恩惠，不觉中会有感叹、联想逸出——晴朗的一天！于是就想到了歌剧《蝴蝶夫人》。《晴朗的一天》就是其中最著名的咏叹调。（《蝴蝶夫人》是一部爱情悲剧作品。一个美丽的日本姑娘巧巧桑为了爱情背弃了宗教信仰，脱离了家庭关系，嫁给了美国海军军官平克顿。婚后不久，平克顿回国，一去三年杳无音讯。在此期间，蝴蝶夫人拒绝了许多追求者，她深信丈夫终有一天会回到自己身旁。但不幸终于发生了。一天，平克顿回来了，但是却带着回国后娶的美国妻子凯蒂。他们回到了蝴蝶夫人的家，并要带走他和蝴蝶夫人所生的儿子，蝴蝶夫人万分悲痛，最后用父亲留给她的宝剑自刎了。《晴朗的一天》这一咏叹调是在整部作品的第二幕，痴情的蝴蝶夫人日夜思念着丈夫，幻想着他归来时的幸福情景，她面向大海，唱出这一段咏叹调。作曲家在其中运用了宣叙调和咏叹调的互相对比、相互结合的手法，深刻地揭示出蝴蝶夫人内心的炽热感情和盼望丈夫早日归来的迫切心情。尤其将东方女性内在、羞涩的心理刻画的细腻而传神。） 这首咏叹调是在特定的外部环境及内心世界的共同作用下唱出。巧巧桑面对着大海，海的壮阔、包容、深沉在她幻想幸福之际更加催发其盼望的迫切。设想一下，若她面对的不是大海而是小桥流水，相信她唱出的旋律又是另一番滋味，也许并不是像原来那段咏叹调的期盼、委婉、到末句的高音那样的坚定、执着，而是如泣如诉、花开花谢花自灭的低落，悲凉。那么不难看出外部环境对人的内心世界有着重要的影响。从一个人的成长来看，外部环境对与个人潜移默化不容忽视。 “不是一家人，不进一家门”、“常在湖边走，哪有不湿鞋”，这些通俗的说法道出了朴实的外部和内部的辨证关系。家庭给孩子的影响在某种程度上说是绝对的，从心理学上讲，孩子的气质类型有其天生的一面，但外在的影响也至关重要。有人说：看待一个人怎么样就看看他身边的朋友吧。即使人的生理、心理成熟了，也会受到外界的影响，久而久之量变促成质变，人就变了，有的变“好”、有的变“坏”。 有时，人们会借助外部环境调整心态和情绪。旅游也是个很好的办法。本来因家庭、工作等牵拌搞得身心疲惫，想到出去旅游，以放松自己，养精蓄锐。在旅游观光的时候，人的内心世界也会让外部的环境发生改变。在特定的心境下，对环境的审美也将随着心境而变化。苏东坡被贬，在赤壁下了《浪淘沙*赤壁怀古》，到过赤壁的朋友会发现，原来赤壁不过如此，并无苏东坡所写的那么气势磅礴，有一种可能——当时的地理环境跟现在有很大的变化，我想不会是这样，应该是苏当时的内心所至其景变为词中那样。这样的作品很多，诗仙李白的《望庐山瀑布》等等。也许我们一生会去同一个地方多次，相信每次去的感受也有所不同。这种感受指多次欣赏此地的风景给你的内心所带来的反映。这就是内心世界对外部环境的反作用。对于艺术家来说，这样的感觉更能激发其创作的灵感，那么对于普通人来讲，我们要适时的调整自己的情绪，让美的环境陶冶你，不然就枉费此行了。 因此，外部环境对我们的影响是必然的，我们的内心世界尽可丰富，把握自己的每一丝感动、每一次舒怀。在游玩的时候毫无保留的心随景动，景之美若为永恒，那何必带着不和谐去审美？心应景而伤，也无关大事，伤透心之后就是一片晴朗。 February 20 音乐天赋音乐天赋与演习音乐
“爱美之心，人皆有之”，说的是人天生就喜爱美的事物。在听觉上也是这样，人们总是本能地趋向于美的声音。音乐作为“精神性的感性对象”，它集中体现了美的声音。人们在音乐审美之余，甚至去主动创造美的音乐（一度及二度创造），二度创造即再现音乐作品，其通过演唱、演奏来实现的。随着人们物质生活水平的提高，在精神层面上更多的人愿意将其子女送到艺术培训班或者自己去习奏各种乐器。这本是一好的现象，但在我教学中却发现这样的问题：有的人在音乐上确实没有天赋，可难能要学，我教的郁闷，他们学得辛苦。 我想说的是：音乐向有天赋的人敞开大门，能进来的就出不去了，进不来的在门外看看也很好。 音乐（严肃音乐）是一种高度精神感性对象，欣赏它须具备一定的音乐理论的、听赏的积累；去表现它要求则更高一些，这就须要基本的乐感（音乐感觉，包括对音乐节奏、音色、音高、音值等要素的感受力、辨别力），这些要素是人与身俱来的，也就是常说的“天赋”吧。这种天赋对于每个人来说，都或多或少的存在，存在的越少“天赋”就越低，反之则越高。对于演习音乐的人来讲，天赋是前提条件。我在工作之余，也教了一些古筝和钢琴学生，在他们中间，的确存在一些天赋很差的学员，作为我——对音乐执着的、要求完美的人来看，我是想劝其改道而行；但从学员自身角度出发，希望获得音乐熏陶，故我还得教下去，这是一对矛盾，最终还是随从后者。（在我的教学过程中，尽量将技巧融合在音乐的趣味性及美感里教授学生。少年儿童的涉世较浅，音乐中的许多情感和情绪他们是无法体会的，因此更多的选择趣味性很强的乐曲教与其练习，成年的学生在“情”的理解和感受能力较强，还是以音乐所表达的精神内涵上教学，凭借丰富的想象力和敏锐的洞察力，观察学生的情绪和表情，拥有“见风使舵”的本领，在不知不觉中将技巧性的内容一并教与他们，这样下来，学生总是带着一种对美的期待进入课堂，上课的效率就高出许多。） 音乐天赋较差的人（非“五音不全”者）演习音乐，更需要好的教师。因为他能发现你哪方面欠缺，且能找到帮助提高的办法。例如：节奏感不强，老师针对这方面的薄弱通过练习、引导帮助提高。“五音不全”者们，建议他们就不要硬着头皮去演习了，因为当其学了就会明白，在其学习的过程中会感觉总是比别人迟钝，而且在音乐上简单的问题，他们花的很长的时间和精力也事倍功无半。家长定要其学下去，等于坑了孩子，也为难了教师。还不如参加个“奥数”之类的锻炼逻辑思维。我相信在感性方面较差的人，逻辑思维方面会有所特长。那么可以把听音乐作为闲暇时分放松的方式。 每个人都有其各自的“天赋”，聪明的人是善于发现、发展、运用自己的天赋。在音乐的层面上，发现自己拥有天赋是件多么幸福美好的事情，同时也意味着你的与众不同和内心的敏感给你带来的无形的伤害。 February 15 昆晨
February 12 一年半
February 06 情景两章途中望雪
骤雪纷披江两岸,
心随景换覆孤单.
愿它不融天难挽,
来去匆匆为哪般?
如梦令*留影
February 05 扬州一聚雪后
维扬一聚喜融融，‘
寡语握别又西东。
漫弥雪舞织旧事，
踏印前程亦从容。
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